Twilight est une sélection d’une série de photographies portant un regard sur la ville et l’architecture. Il s’agit d’un questionnement de l’espace urbain, volontairement plongé dans une atmosphère proche du crépusculaire.

Le clair-obscur, ce contraste absolu vient puiser dans le noir une dimension de réflecteur et «d’attrapeur» de lumières, de matières et de vibrations. Il participe à la captation des volumes et des mouvements tel que dans les œuvres des peintres suivants: le Caravage, Georges De La Tour, Velázquez, Le Titien, Rembrandt …

Le côtoiement des parties claires et foncées, sans dégradé, révèlent une tension dramatique et l’illusion d’un relief.
La lumière est alors une matière vivante donnant naissance aux volumes.
La présence de personnages et d’individus mène à une déambulation de notre regard, soulignant tour à tour relief et histoire. De ce fait la réflexion de la lumière sur les surfaces ouvre les champs de l’esprit de celui du spectateur.
Ici,

– Panoramique sur la corniche de Marseille,
– Jeu de façades,
– Découpe d’un ciel dans l’agglutinement d’un quartier,
– Le Louvre à Paris et l’obélisque de la gare St Charles à Marseille jouant du passé avec le présent,
– Un immeuble révélant son antre animé par ses fenêtres illuminées,
– Le questionnement sur la Vénus sans tête…

Toutes ces photographies où le jeu de lumière est amené à souligner les contours des formes par le jeu des pleins et vides. Ainsi l’éclairage de la lumière-matière qui fait jaillir de la pénombre des correspondances, des comparaisons,provoquent une autre perception de l’espace; un parcours mental où se réécrit un récit de la ville d’aujourd’hui.

« On pourrait concevoir le noir sur le mode du manque, comme une plage négative : trou ou vide dans la représentation. Absence de couleur. L’œil, pourtant, appréhende le noir comme une nuance positive et plurielle. Certains noirs tournent sur le vert, le rouge, le brun. D’autres sont plats, liquides ou tout au contraire profonds, immenses. Il faut donc concevoir le noir comme une sensation positive (…) »

Florence de Mèredieu, Histoire matérielle et immatérielle de l’art moderne // Collection dirigée par Bruno Alcala.